, , , , , , , , , , ,

Así son los apartamentos más inspiracionales de Casa Decor 2022

Así son los apartamentos más inspiracionales de Casa Decor 2022

Casa Decor 2022: 57 proyectos llenos de ideas, tendencias, diseño, novedosos materiales y propuestas habitacionales para inspirarnos. Empezamos nuestro repaso por los espacios que forman esta edición con los apartamentos que han sido recreados en Goya 89. Este año han sido 6 los estudios de interiorismo y arquitectura que han optado por esa fórmula para descubrir al público soluciones decorativas y todo tipo de novedades. A continuación, te mostramos estos espacios al detalle: descubre a sus autores y las empresas que han participado en cada uno de ellos.

Espacio El Corte Inglés, por Decor Studio

El Corte Inglés participa en la Exposición con un espacio diseñado por Decor Studio, su departamento de decoración e interiorismo que ofrece al cliente un asesoramiento personalizado para dar forma a sus ideas y convertir cualquier estancia de su casa en algo único y especial.

En el espacio “El Ático”, Decor Studio optó por una fusión de estilos decorativos donde se combinó la arquitectura neoclásica con la decoración mediterránea y la sofisticación urbana. Sus algo más de 110 metros cuadrados se distribuyeron en una gran zona social, con salón, comedor y una cocina integrada que cuenta, además, con office y cuarto de lavado; un dormitorio, y tres terrazas. Como hilo conductor del espacio, el color blanco y las distintas tonalidades de azules presentes en los papeles de las paredes, en las tapicerías y en los elementos decorativos.

Entre las piezas del mobiliario del salón destacan: los aparadores Xian, de madera de pino en color azul; el sofá de 3 plazas modelo Tori; el sillón tapizado Ashbury; las mesitas auxiliares Hanoi, de cerámica blanca, y el espejo decorativo Soho, en la pared de la chimenea.

El comedor se decoró con la mesa extensible Vintage, de madera de roble, rodeada de los sillones Sirak, de ratán en tono natural, y Siros, tipo bistró con estructura de ratán y revestimiento en fibra sintética trenzada. Las paredes de decoraron con la tela Osborne, con detalles blancos sobre fondo azul.

La cocina es un espacio abierto, con una península que delimita la zona de trabajo del resto del apartamento. Además, acompañada de un par de taburetes, hace las veces de barra de desayunos. En la decoración de este ambiente, domina el color blanco –tanto en el mobiliario como en el acabado de techos y artesonados–, que se combinó con detalles en madera y fibras naturales que suman calidez.

Entre las piezas del mobiliario: la mesa de comedor Provence; el banco Siak, de ratán, y los taburetes Bongai, con estructura de teca y con asiento y respaldo en ratán natural.

Sobre estas líneas, la zona de office de la cocina y el dormitorio. Dos estancias que siguen la misma línea decorativa que el resto del apartamento.

El comedor se compone de la mesa redonda Carnaby, con base de hierro con acabado en oro viejo y tapa de mármol artificial blanco sin veta; un par de sillones Sauco, de madera de mahogany y asiento y reposabrazos de ratán tejido, y un banco realizado a medida para el espacio. En este caso, las paredes se decoraron con un friso pintado en azul y un papel pintado con estampados florales en color azul sobre fondo blanco.

Las telas de algodón y lino presentes en las tapicerías aportan calidez a las distintas estancias.

En el dormitorio se creó una atmósfera serena y acogedora, con una base en tonos neutros a través de los cuarterones de papel pintado, y las piezas de mobiliario en fibras naturales. El cabecero se realizó a medida para el espacio y se acompañó de las mesillas Laos. A los pies, el banco Siak.

Como muestran las imágenes que hemos visto hasta ahora, el equipo de Decor Studio propone llevar los muebles outdoor hasta el interior para crear nuevos ambientes, dar una vuelta a la decoración encontrando espacios o rincones donde encajarlos.

Y llegamos a dos de tres terrazas del espacio. Los diferentes ambientes  cuentan un estilo clásico y funcional empezando por los suelos de barro de fabricación artesanal y con el mobiliario y el producto de marca propia de El Corte Inglés Home.

Decor Studio de El Corte Inglés ha plasmado un entorno ilusionante y atractivo para el público de Casa Decor donde fácilmente se imagina un espacio para vivir.

Fotos: Nacho Uribesalazar para Casa Decor.

Espacio Natuzzi Italia por Manuel Espejo

Natuzzi Italia celebra diez años participando en Casa Decor y lo hace de la mano de Manuel Espejo, para quien también es su décima edición en Casa Decor. El interiorista ha creado un concepto muy singular vinculado al estilo elegante, tradicional y único de la firma.

El espacio «The Apartment«, que simula un sofisticado «pied- à-terre», sigue un estilo sobrio, en armonía con la elegancia natural que destila la marca italiana. Revestimientos, materiales, panelados y franjas perimetrales en techo y rodapiés enmarcan toda la caja arquitectónica y dan continuidad a las tres estancias que componen el espacio Natuzzi: dormitorio, salón y comedor.

«He querido crear este año un espacio sobrio pero muy en armonía con la elegancia natural que destila Natuzzi en todas sus propuestas. Para ello, me he valido de materiales cálidos como la madera, el terciopelo y de mezclas cromáticas que aportan sofisticación al conjunto, así como de líneas rectas y formas geométricas que contrastan con algunos de los diseños más orgánicos y sensuales de las nuevas colecciones de la firma italiana», explica Manuel Espejo.

En la zona de estar, el sofá Timeless, diseño de Lorenza Bozzoli, de líneas redondeadas, parece abrirse como una flor frente a la chimenea decorativa creada para el espacio. El ambiente se completó con la mesa Feudo y el sillón Blossom, muy 50’Style, con formas generosas y acogedoras. Los apliques son diseño de Manuel Espejo.

Para pintar paredes y techos, Manuel Espejo optó por un color topo, en una tonalidad oscura, que consigue realzar el aire contemporáneo de la decoración y que va muy bien con los tonos blancos tanto de la carpintería como de algunos detalles decorativos. Es el caso de la alfombra Kio de Kaymanta, perteneciente a la colección Cittadella diseñada por Manuel Espejo. Es un patrón de grandes cuadros que se ha confeccionado en lana de Nueva Zelanda, combinando una base en tono blanco roto, con el patrón en tono negro y gris.

En el comedor, la mesa Libra –con patas de mármol Carrara–  y las sillas Edgar, ambas diseño de Claudio Bellini, forman un conjunto armónico con el resto del espacio. Llama la atención el techo, que se pintó en topo y se decoró con molduras lineales para aportar dinamismo y riqueza visual.

En el dormitorio, destaca la linealidad de la cama Ema, diseñada por Patrick Norguet, con cabecero acolchado. Este diseño depurado se quiebra con la elección de las mesillas de noche Venere cuya forma curva, delicada y sinuosa, introduce una nota de sensualidad en el conjunto. La decoración de esta estancia se completó con lámparas, cuadros geométricos y carpinterías con tiradores, diseño del interiorista.

Además, para enfatizar la sensación de descanso y relax que Manuel Espejo ideó para este tercer ambiente, se colocó una cafetera súper automática de Electrodomésticos Siemens, pensada para convertir la pausa del café en uno de los mejores momentos del día. Con un cuidado y elegante diseño, encaja perfectamente en decoraciones contemporáneas.

Fotos: Felipe Scheffel para Casa Decor.

Espacio Alvic por Héctor Ruiz-Velázquez

«Alvic Modular Home» es el nombre del espacio realizado con paneles y componentes sostenibles de Alvic, y que ha sido diseñado por el Héctor Ruiz Velázquez. Aprovechando al máximo el espacio disponible, el arquitecto organizó los 45 m2 del espacio en una oficina, una cocina, un baño, una zona de estar y un gimnasio. Este proyecto responde a una nueva realidad, en la que será posible crear una casa multifuncional con espacios vivos y cambiantes.

A través de los volúmenes de madera móviles montados en seco se consigue aprovechar al máximo los m3 de la vivienda: además del ancho y el largo, se tiene especialmente en cuenta el alto como un espacio tridimensional, una de las coordenadas menos utilizadas en el diseño de apartamentos urbanos.

Estos volúmenes se despegan de la fachada del edifico hacia el interior. «Se libera así, toda una fachada de 4 ventanas a la calle Goya, absorbiendo el 100% de luz durante todo el día en todas las ubicaciones de la casa», señala Ruiz-Velázquez.

En cuanto a los diseños elegidos, pertenecen a la nueva colección Pigments de Alvic: los modelos AlmagraTortora y Camel en Zenit, superficie lacada supermate y tacto seda de alta resistencia y antihuellas. Asimismo, también es protagonista el diseño Olmo en Syncron, que aporta la calidez y naturalidad de la madera, con un gran realismo en su acabado texturizado.

La casa modular de Alvic es un diseño sostenible, realizada con tableros 100% reciclables, un modelo de eco-design constructivo, sistematizado y articulado de forma inteligente acorde con las necesidades más actuales.

Además, el espacio también incorpora los textiles inteligentes de Ecoplentextiles antivirus y auto limpiables; las luminarias de LZF Lamps, realizadas artesanalmente en madera; los electrodomésticos de Asko, respetuosos con el medio ambiente; el material deportivo, de Technogym; los mecanismos de Niessen; griferías de Axor, sanitarios y pulsadores, de Geberit; un altavoz de Bang & Olufsen, y mampara de Profiltek.

Para cubrir el suelo, Héctor optó por ultracompactos Dekton de Cosentino: el modelo Onirika Neural, uno de los colores de la nueva colección Onirika, diseñada por Nina Magon e inspirada en mármoles naturales muy cautivadores. El blanco roto con vetas grisáceas de las tablas de Onirika se convierten, además, en la combinación perfecta con los colores rosados y verdes empleados en el mobiliario y los módulos.

Fotos: Nacho Uribesalazar para Casa Decor.

Espacio Andreína Raventós Arquitectura

Con el espacio «Lo esencial. El arte de vivir«, realizado con materiales naturales y sostenibles, Andreína Raventós propone una «cueva moderna», con muebles realizados con mortero de cal, textiles de Texathenea y paredes de arcilla, de Ecoclay.

El proyecto cuenta con distintos ambientes: desde una zona social hasta un rincón de trabajo, o una cocina, con una placa modular teppanyaki, de Electrodomésticos Siemens, y grifería de Blanco Germany.  

Para la zona de baño, Andreína contó con diseños de Tres Grifería. 

El proyecto refleja la conjunción de materiales naturales con formas orgánicas y nos invita a llevar la naturaleza y la sostenibilidad al hogar.

La arquitecta también optó por el control de la iluminación para evocar un cambio de sensaciones gracias a la disposición de las luces, tanto en techo, paredes como suelos.

El espacio cuenta con la pantalla táctil Z40 de 4,1 pulgadas, de Zennio, con display retroiluminado, sensores de proximidad y temperatura interior, y termostatos para dos zonas independientes. Zennio también instaló el detector de movimiento con sensor de luminosidad para techo EyeZen IN, el controlador LED Lumento DX4 y el actuador dimmer universal NarowDIM X4 para la regulación de la luminaria LED.

Fotos: Luis Hevia para Casa Decor.

Espacio Tegar Mobel por Jose Lara

Con el mobiliario modular y polivalente de Tegar Mobel, el interiorista Jose Lara ha recreado «Tegar Urban Stay«, un apartamento completo en tan solo 24 metros cuadrados: salón y dormitorio, gracias a una versátil cama abatible con sofá; una zona de cocina y otra de lavado y planchado, ambas ocultas tras unos funcionales armarios. El espacio cuenta también con baño. La pared que queda frente al sofá-cama –revestida con piedra natural de Cuellar Stone– se reservó para colocar un sistema de televisor y altavoz de Bang & Olufsen. En el pasillo, tras una mampara de Profiltek se encuentra la zona de la ducha.

El mobiliario de Tegar que ha utilizado José Lara para este espacio es modular y polivalente; permite recrear diferentes ambientes, según las necesidades del momento, dentro del apartamento.

Tras las puertas de dos armarios se esconden la cocina, con encimera de piedra de Cuellar Stone, electrodomésticos y fregadero, de Franke, y una zona de lavado, con lavadora de Beko.

En el baño, delimitado por una escultura, destaca un mural artesanal en fundición de bronce –ambos, realizados por Ferromagno–, cuyo diseño recuerda las hojas de olivos. El olivo es parte de Tegar porque su fábrica está en la población de La Senia, en un maravilloso lugar rodeado de olivos y es un elemento que forma parte de la marca y de la familia. El lavabo es el modelo Carnac de Bathco, un diseño circular de porcelana para colocar sobre encimera. Es liso en su interior y con textura en su exterior. Los sanitarios y pulsadores son de Geberit y las griferías de Gessi.

Este apartamento completo destaca por su diseño funcional, polivalente y muy dinámico, que se adapta al estilo de vida actual con mecanismos de última generación y un sencillo y a la vez sofisticado sistema inteligente de BTicino. Textiles y menaje, de Scalpers Home.

Fotos: Luis Hevia para Casa Decor.

Espacio Culmia por VG Living

«Vitamina Home» se llama el espacio Culmia que ha diseñado Virginia Gasch, de VG Living: un apartamento moderno, fresco y colorista, que incluye cocina, zona de estar, dormitorio y cuarto de baño, y donde las formas orgánicas –una de las tendencias decorativas de este edición– son el hilo conductor del espacio.

La interiorista ha logrado crear una atmósfera serena y relajante gracias a la gama cromática elegida –tonos verdes y terracotas– el uso de materiales asociados a la naturaleza, como cerámica, microcemento, mosaico de vidrio, de Hisbalit, piedra sinterizada de Neolith (en el mueble de baño y la mesa de centro), y los revestimientos de rafia y papeles pintados de Élitis que decoran las paredes. Además, se ha añadido volumen y movimiento a los distintos ambientes con molduras decorativas con formas de ondas suaves.

La mayoría de las piezas del proyecto son diseños de VG Living; entre ellos, el mobiliario de cocina, realizado por Cocinas Río. La isla que delimita la cocina propiamente dicha del resto del espacio acoge la zona de cocción: Lapitec Chef, de Lapitec, un sistema de cocción por inducción que queda completamente oculto debajo de la encimera de piedra sinterizada.

En su proyecto para Culmia, Virginia Gasch también ha integrado una obra pictótica de Leticia Mezzeta; mecanismos de Hager; sanitarios de Laufen y grifos de Griferías Galindo, personalizada para este proyecto. La alta cosmética de Noble Panacea es parte del atrezo de “Vitamina Home”.

Fotos: Nacho Uribesalazar para Casa Decor.

, , ,

Duravit No.1: la serie completa de baño para un presupuesto ajustado

Duravit No.1: la serie completa de baño para un presupuesto ajustado

Un diseño vivo, ideal para cualquier baño

La serie de baño completa Duravit No.1 impresiona por su apariencia minimalista y contemporánea pero atemporal, su gama de productos compacta, clara y completa, y la excelente relación calidad-precio en el segmento de nivel básico.

Ya sea para un primer baño, en un apartamento de alquiler, en el baño de un hotel o para el sector de proyectos en general: todos los productos de la nueva serie de Duravit mejoran la calidad de vida diaria de los usuarios. Concentrándose en lo esencial, Duravit No.1 abre una gran cantidad de posibles combinaciones y crea la base perfecta para una amplia variedad de diseños y necesidades en el baño.

Lavabos que simplifican la planificación

La forma rectangular de los lavabos y el diseño estrecho de los bordes laterales logran un gran seno interior y una bancada para grifería generosa y cómoda que irradia una elegante serenidad. El concepto de baño en el rango de precio económico suele estar dominado por formas redondeadas. Con la nueva serie, Duravit presenta una alternativa inusual, con dimensiones que facilitan la planificación. Los lavabos, lavabos para muebles, lavabos empotrados y lavamanos pueden combinarse opcionalmente con pedestales, semi-pedestales o muebles para lavabo. Además se encuentran disponibles lavabos empotrados y muebles.


Mobiliario práctico

Un saliente mínimo desde el lavabo hasta el mueble de baño subraya la claridad y modernidad del diseño Duravit No.1, al igual que el uñero empotrado, que se integra a la perfección en los frentes decorativos y resulta agradable al tacto. Disponible en Blanco mate o Grafito mate, el mobiliario ha sido diseñado para permitir una fácil actualización en una etapa posterior. Los lavamanos (450 y 500 mm) disponen de muebles con puerta batiente, y para los lavabos se pueden elegir muebles con un compartimento extraíble y, bajo pedido, con un práctico cajón interior adicional (550, 600, 650 y 800 mm). Un mueble medio ofrece generosas opciones de almacenamiento. Los espejos y armarios espejo a juego impresionan por su iluminación LED duradera que ahorra energía, y por sus inteligentes detalles. Todos los muebles se suministran pre-montados y completamente ajustados, lo que permite una instalación final rápida y ventajosa con un mínimo esfuerzo.


Grifería universal

La grifería de Duravit No.1 impresiona por su diseño armonioso y equilibrado.
La manilla, con su dinámica posición hacia arriba ofrece un tacto agradable en la mano y subraya la estética de alta calidad. Los grifos destacan tanto en términos de calidad como de funcionalidad gracias a sus cartuchos cerámicos de larga duración, aireadores sutilmente integrados y características de productos sostenibles. Los grifos de lavabo Duravit No.1 se encuentran opcionalmente disponibles con FreshStart (inicio con agua fría que ahora energía) o MinusFlow (caudal limitado a 3.5 l/min)

Cómodas bañeras

Otro punto a destacar en este segmento de precios es la bañera empotrada trapezoidal fabricada en acrílico sanitario, disponible en tres tamaños y con la opción de versión con esquina a la izquierda o a la derecha. La bañera permite una experiencia de baño de lujo con un volumen de llenado comparativamente bajo incluso con modelos más pequeños; dos personas también pueden estirarse una al lado de la otra en función del tamaño de la bañera. Bañeras rectangulares empotradas en todos los tamaños estándar completan la gama. El modelo de 1800 x 800 mm se encuentra disponible en dos variantes: modelo biplaza o monoplaza con una generosa zona de pie para ducharse. Con profundidades de 40 o 46 cm, las bañeras garantizan comodidad ya sea en posición sentada o estirada. Esta experiencia puede mejorarse todavía más con la función de hidromasaje opcional y su beneficioso efecto de masaje. Los asideros de bañera, que se pueden pedir por separado y se instalan en fábrica, mejoran la seguridad al entrar y salir de la bañera.
Estándares de baño exitosos
La serie de inodoros Duravit No.1 cuenta con la innovadora tecnología de descarga Duravit Rimless® del fabricante de baños de diseño, y con los populares inodoros DuraStyle Basic, además de un inodoro suspendido para niños. Bidés y urinarios completan la gama de productos.

Simple, manejable y de calidad: Duravit No.1 tiene todo lo que necesita una serie exitosa para proyectos, en una calidad óptima y a un precio inmejorable. La calidad se refleja en la nueva garantía de por vida que Duravit ofrece en toda la cerámica de la serie para los países seleccionados.

Interview with Cecilie Manz
, , , , ,

Entrevista a Cecilie Manz

Entrevista a Cecilie Manz

Pura comodidad para un factor de bienestar en el baño

Desde el lanzamiento de la serie Luv, el estilo nórdico se ha instalado en el baño. El lenguaje de diseño minimalista de la diseñadora danesa Cecilie Manz invoca el concepto escandinavo de bienestar. Los materiales cuidadosamente concebidos, que también apelan al sentido del tacto, enfatizan unas formas suaves y con una geometría estricta. Una combinación de colores perfectamente armonizados completa la visión general.

¿Qué emoción asocias con la serie de baño Luv, diseñada para Duravit?

Para mí, Luv significa la absoluta comodidad que es capaz de ofrecer un perfecto bienestar: resulta natural, sencilla y discreta.

¿Qué es lo más importante para ti en un baño?

El baño es una de las estancias más íntimas, por lo que características como “limpio” “funcional” y “cómodo” son para mí fundamentales. Todo debe resultar higiénico y de bajo mantenimiento, funcionar bien y al mismo tiempo transmitir una sensación de bienestar gracias a los colores y al ambiente general. En el baño disfruto de mi “momento de spa”.

Los colores y superficies que has seleccionado para la serie de baño Luv irradian calidez natural y, al mismo tiempo, logran parecer contemporáneos. ¿De dónde nace tu inspiración?

En el baño a menudo encuentras colores fríos y claros. Debido a que Luv ofrece un diseño muy puro, para mí era importante crear un componente acogedor utilizando tonos sutiles y naturales. A menudo encuentro inspiración para los colores en la naturaleza: siempre tengo un par de guijarros en mi bolso.

¿Cuáles fueron para ti los mayores desafíos a la hora de diseñar muebles de baño?

No estoy segura de que exista una gran diferencia a la hora de diseñar un mueble para el baño, la sala de estar o la cocina. El proceso de diseño implica el mismo enfoque y pasamos por los mismos procesos. Al mismo tiempo y hasta cierto punto existe una mayor responsabilidad: siento que cada objeto individual que diseño en el baño está fabricado a medida para la persona que lo compra. Eso podría deberse a que cada objeto de este espacio resulta muy importante. Por ejemplo, pueden tenerse varias sillas en el hogar y elegir cuál usar en un momento concreto, u organizar la casa como se quiera y mover objetos constantemente. En cambio en el baño eso no resulta tan fácil. Por eso también creo que las decisiones de los compradores a la hora de elegir muebles de baño son ahora mucho más conscientes.

¿Crees que los deseos de las personas en cuanto a muebles de baño están cambiando?

Parece que los baños tienden a hacerse cada vez más grandes. Por otro lado, también existe la necesidad de equipar baños pequeños pero altamente eficientes. En cualquier caso, esperamos que el nivel de confort que se disfruta en el resto de la casa también forme parte del baño: colores más cálidos, materiales naturales, comodidad y soluciones innovadoras para mantenerlo limpio con un ahorro en el consumo de agua.

Duravit AG

Fundada en 1817 en Hornberg, en la Selva Negra, Duravit AG es hoy un fabricante líder internacional en baños de diseño. La empresa se encuentra presente en más de 130 países en todo el mundo y se caracteriza por la innovación en el diseño original, la aplicación de tecnología que aporta confort y la elevada calidad. En cooperación con una red internacional de diseñadores de alto perfil,

como Philippe Starck, sieger design, Christian Werner, Cecilie Manz y jóvenes talentos como Bertrand Lejoly y Kurt Merki Jr., la empresa desarrolla baños únicos que mejoran la calidad de vida de los usuarios de forma sostenida. La cartera de productos de Duravit comprende cerámica sanitaria, muebles de baño, bañeras y platos de ducha, sistemas de hidromasaje, asientos de lavado, grifería y accesorios, así como sistemas de bastidores.

       

, , , , ,

ACJ and contemporary artist, Cyril Kongo, partner to offer a special ACJ TwoTwenty Airbus cabin edition

ACJ and contemporary artist, Cyril Kongo, partner to offer a special ACJ TwoTwenty Airbus cabin edition

#ACJ #CyrilKongo

Monaco, 23 September 2021 – Airbus Corporate Jets (ACJ) and world renowned contemporary artist Cyril Kongo, a.k.a. Mr Colorful, have jointly designed an ACJ cabin – the ACJ TwoTwenty special cabin edition by Cyril Kongo.

Cyril Kongo has a strong pioneering spirit which perfectly complements the ACJ’s team’s innovative mindset, turning the extra-large biz-jet into a flying contemporary art gallery, thus, offering a never-done-before novel ambiance.

www.acj.airbus.com

The entire signature cabin has been envisioned by the ACJ design team to deliver comfort, connectivity and functionality in one space while Cyril Kongo’s touch brings the cabin design to a next level of emotion.

Notably, the main lounge, which will be partly hand painted by Cyril Kongo, combines carefully chosen branded textures and fabrics, crafted to kindle the sumptuous comfort, space and luxury of your own private art gallery.

The special cabin edition has been proudly curated to allow passengers to properly rest or enjoy fine dining with valued friends and family, while admiring all the colours that life has to offer. Cyril Kongo and the ACJ design team took full advantage of the ACJ TwoTwenty’s large fuselage which is at least two times wider than other business jets, allowing for a spaciously crafted table greeting, potentially serving up to eight guests. Comllux will be the exclusive completion partner for the first 15 aircraft.

The ACJ TwoTwenty will offer unrivalled personal space with 73m2/785 ft2 of floor space, and will be the only business jet to offer six large VIP living areas for up to 19 passengers. The ACJ TwoTwenty will have an intercontinental range, capable of flying up to 5,650nm / 10,500km (over 12 hours flight time) and is priced just below the Ultra Long Range (ULR) business jet aircraft.

The ACJ TwoTwenty benefits from the ACJ DNA: ultimate comfort, intercontinental range, unbeatable economics and pioneering technology.

The ACJ TwoTwenty was launched in late 2020 and has already won orders for six aircraft. Comlux will be the first to take delivery of the ACJ TwoTwenty this winter and the first aircraft will enter into service early 2023.

About Cyril Kongo

Urban artist above all, Kongo is part of the first generation of French graffiti artists. Committed and revolutionary he was instrumental in defending graffiti as a school of fully-fledged art. Indeed when the painter talks about his discipline he evokes its technical and visual complexity and he describes it as a “savoir-faire”. Calligraphic abstraction, fluid lines and spontaneity allied with a committed and clear purpose made him an unprecedented artist. Cyril Kongo is mastering his urban vocabulary in order to achieve his vision. He is trying to highlight the cultural richness from the ancient techniques throughout his own knowledge.

Visit website

, , , , , , , , , ,

Casa Decor 2021 con los salones y salas de estar de la Casa Tomás Allende

Casa Decor 2021 con los salones y salas de estar de la Casa Tomás Allende

Salones y salas de estar en Casa Decor 2021

Empezamos nuestro repaso por los espacios que forman la edición Casa Decor 2021 con los salones y salas de estar de la Casa Tomás Allende. Además del lobby Mixture Time, de Jaime Jurado y del salón Adunia, diseñado por Miguel Muñoz para Artesanía de Castilla-La Mancha –proyectos que presentamos hace unos días–, en la Exposición encontramos otros 10 espacios que nos descubren novedades, tendencias, soluciones decorativas y nuevas formas de vivir.

Espacio VG Living

#MissYourKiss se llama el salón que Virginia Gasch, de VG Living, ha diseñado en el recibidor del ala derecha de la segunda planta: un espacio dedicado al beso en un tiempo en el que la pandemia nos ha cortado las alas y nuestras emociones se han quedado en suspenso. La interiorista ha creado un salón moderno, colorista y vitalista, donde el arco –una de las tendencias decorativas de esta edición– es el hilo conductor del espacio, que envuelve al visitante a través de sus formas redondeadas presentes en el suelo de mosaico ecológico, en las paredes y el mobiliario.

El suelo se cubrió con un mosaico Art Factory de Hisbalit, un diseño de Virginia creado con 4 referencias en formato cuadrado en tono rosa, marrón, beige y blanco, una gama cromática inspirada en los besos.

Espacio Bang & Olufsen por Marisa Gallo

En esta edición, Bang & Olufsen confió en Marisa Gallo, de Interiorisimo, para crear el salón Beoliving, una sala de relax donde disfrutar de los productos audiovisuales de la firma danesa, entre los que destaca el televisor Beovision Harmony. Bajo éste, una repisa de piedra natural de Granith recorre todo el frente.

En el pasillo que encontramos nada más entrar al espacio, se creó una barra de desayunos y comidas rápidas donde, además de colocar varias botellas de The London Nº1 GIN, se instalaron cafeteras de La Marzocco. A continuación, el espacio principal se dividió en dos ambientes mediante una celosía diseñada por la interiorista. Para cubrir el suelo, creó un patrón de líneas geométricas en blanco y negro, y decoró las paredes con revestimientos murales, de Arte International. Además, paneles 3D, zócalos y cornisas de Orac Decor enriquecen el espacio.

Entre las piezas del mobiliario, destaca la imponente butaca en piel camel Imola de Bo Concept, un diseño de Henrik Pedersen, inspirado en las líneas de una pelota de tenis, y objetos sostenibles como la mesa auxiliar fabricada con materiales 100 % reciclados. El uso reiterado de tejidos es una seña de identidad de la interiorista, que utilizó textiles y tapicería de Sunbrella .

La domótica Lutron y reproductores de Bang & Olufsen permiten el control de todas las instalaciones del espacio, como la iluminación, el audio-video y las cortinas.

Completan el espacio distintas obras de arte: una escultura de Alberto Guerrero; la obra pictórica «Mudas promesas», de Débora Sánchez Viqueira y una fotografía de 27 MM-Enric Gener para Mar de Frades. La dirección y ejecución de obra corrió a cargo de Arquitalia Obras y Proyectos.

Espacio Verónica Montijano

Caelum. En el tercer cielo es el salón inspirado en el cielo de la Divina Comedia de Dante, proyectado por Verónica Montijano en el recibidor del ala derecha de la tercera planta. Un espacio monocolor, con escogidas piezas de mobiliario y una chimenea decorativa diseñada por Verónica para esta edición de Casa Decor. Las paredes originales se revistieron con una elaborada carpintería lacada efecto charol y frentes de cristal tintado en el mismo tono, mientras que el suelo se cubrió con una moqueta de lana virgen. Las cortinas verticales de madera lacada son de Luximperium.

Espacio GM Group por Cristina Amigo

El gigante indio GM Electric Group abre la puerta al mercado europeo a través de su espacio en Casa Decor: el recibidor del ala izquierda de la 5ª planta que Cristina Amigo ha convertido en una acogedora y moderna sala multifuncional. El espacio, gracias a las soluciones de GM, puede transformarse en salón, dormitorio o lugar de trabajo. Además, en Atelier Living, las piezas del mobiliario –diseñadas por la interiorista– también tienen distintos usos. Así, el sofá Circle, realizado y tapizado por Ormo’s, se transforma en cama, y el biombo Curve que hace las veces de cabecero o tabique móvil. En el espacio hay también una silla giratoria de Mobliberica y una lámpara de techo, de Oliva Iluminación. El suelo veteado es de Neolith.

Espacio Sofía Oliva Arquitectura

Madera, tejidos naturales, piedra y escayola son algunos de los componentes principales de Lienzo en Blanco, el salón proyectado por Sofía Oliva, en el ala derecha de la tercera planta. La arquitecta ha logrado recrear una atmósfera serena y calmada a través de un minimalismo confortable. En el espacio han colaborado Jung, con los mecanismos, y Lizzo/Pepe Peñalver, con los textiles.

Espacio Singular Living

La mansión del gran Gatsby que Francis Scott Fitzgerald describe en su novela inspiró a Elena Jori, de Singular Living, el diseño del espacio Long Island: summer of 1922una sala de estar en la que ha logrado recrear un ambiente acogedor, singular y con personalidad, gracias a la mezcla del interiorismo de las casas regias de Madrid de principios del siglo XX con el maximalismo contemporáneo. Materiales como el latón pulido, mármol, formas geométricas, elementos vegetales art decó y marquetería en techos y paredes consiguen trasladarnos a los felices años 20. Entre las piezas de mobiliario destacan los aparadores de la colección Adara de Momocca, con un singular acabado en curva.

Espacio Ethan Chloe por Guille García-Hoz

De la mano de la empresa Ethan Chloe, Guille García-Hoz nos propone una jaima muy particular, ubicada en el hall del ala izquierda de la 4ª planta. Con muebles, lámparas y complementos de esta firma de mobiliario y decoración, el diseñador apostó por un mix de estilos que encaja con la personalidad aventurera del personaje Ethan Chloe, un trotamundos con mucha clase. En el espacio también ha colaborado Levantina con el porcelánico de gran formato Sahara Blanche, de Techlam, que Guille escogió para revestir el frente de la chimenea, la celosía decorativa y parte del suelo.

Espacio Nometri

En el ala izquierda de la tercera planta, se encuentra Be My Guest, el salón proyectado por Ana Mª Fernández, de Nometri. La diseñadora de interiores se ha inspirado en la filosofía Hygge para crear un espacio relajado y confortable que invita a disfrutarde un buen libro, tomar una taza de té, escuchar música o simplemente charlar. Para ello, no ha dudado en combinar diseños clásicos, como la hornacina con vajillas de porcelana de Vista Alegre, con mobiliario contemporáneo, de Mobliberica, como la mesa auxiliar Sol, el aparador Miles, de Dressy, el sillón Salinas de Musola y prints de insectos. La alfombra que viste el espacio, así como el papel pintado que decora uno de los frentes, cortinas y cojines, son de CRClass by Roberto Diz. Las lámparas de techo pertenecen a la colección Nightbloom, diseñada por Marcel Wanders para Lladró. En el espacio también ha colaborado FEDE, con los mecanismos.

Espacio La Redoute por Mónica Garrido

Por segundo año consecutivo, La Redoute ha confiado en Mónica Garrido para el diseño de su espacio, ubicado en la 5ª planta. Family Room es una estancia multifuncional, con una mesa central como elemento principal que hace las veces de mesa de centro y de comedor. Alrededor de ella se colocó el resto de elementos: un sofá donde relajarse, una zona de librería y un rincón de lectura o relax junto a la ventana. Un espacio cálido y acogedor creado con piezas de calidad de la reconocida firma francesa de tiendas online..

Espacio Lorna de Santos

También en la 5ª planta, en este caso en el ala derecha, encontramos el salónIkigai,de Lorna de Santos, que se inspira en la vuelta  a la vida tras la pandemia, y nos insta a entrar en contacto con nuestro origen y la naturaleza. La arquitecta ha diseñado el espacio con materiales naturales como los revestimientos de mortero de arcilla, de Ecoclay, en las paredes, en tanto el suelo de madera se ha tratado con un barniz de Bona. El lino en el techo y el tronco de madera que recorre la estancia del fondo son recuperados de su sala de estar Topografías del Placer, espacio ganador del Premio al Mejor Proyecto Casa Decor 2020, en un gesto de responsabilidad ecológica.

, , , , , , , ,

Lujo modernista de mediados de siglo en este nuevo hotel de Ibiza

Lujo modernista de mediados de siglo en este nuevo hotel de Ibiza

Con su próxima apertura la temporada de verano 2021, el Hotel Riomar Ibiza, miembro del grupo Marriott dentro de su colección de hoteles independientes Tribute Portfolio, se ha transformado en un destino de lifestyle centrado en el equilibrio entre bienestar, turismo eco-friendly, gastronomía y el ya conocido estilo de vida isleño.

El hotel, que pasa de 2 a 4 estrellas superior, dispone de 116 habitaciones incluyendo 4 suites completamente renovadas y de estética minimalista y contemporánea. Un esquema mono-tono se intercala con acentos de rojos tierra quemada, inspirados en la tierra rica en hierro de la isla de Ibiza. La mitad de dichas habitaciones tienen vistas a la bahía de Santa Eulalia, con vistas despejadas al mar Mediterráneo, mientras que las otras habitaciones ofrecen vistas al patrimonio rural de Ibiza, incluido el histórico Puig de Missa, que data del siglo XVI. En la zona de entrada, los huéspedes son recibidos en el Ocean Brasserie & Bar, que ocupa el salón principal del lobby.

Aquí, todo un ventanal de cristal se abre a una terraza cubierta para una cena informal con vistas a la playa. La terraza de la piscina cuenta con tumbonas y “cabañas” de diseño personalizado mirando a nuestro “Secret Garden”. Un refugio verde para siestas aisladas con un escenario central preparado para noches de música en acústico, nuestras “Sunset Sessions”. Tanto el jardín secreto como el restaurante contarán con grandes marcas tanto en su gestión como en su ejecución para ofrecer así tanto a huéspedes como a locales, el mejor equilibrio entre tradición gastronómica y vanguardia culinaria.

Con los orígenes del hotel en mente como uno de los primeros hoteles en Santa Eulalia, originalmente inaugurado en 1968 y sentando un precedente para el boom turístico de Ibiza, el nuevo diseño adopta las características inherentes del Modernismo de mediados del siglo XX. Líneas sencillas, balcones empotrados e interiores en capas.

El gusto por la nostalgia y las cualidades de la atemporalidad fueron los principios fundamentales del equipo de diseño. Los colgantes Louis Poulsen PH5 cuelgan sobre las cabinas de recepción de diseño personalizado, el Togo de Michel Ducaroy para Ligne Roset se ubica junto a asientos de diseño personalizado acompañados de mesas auxiliares Woud, alfombras de yute a medida de Naturtex, trabajos de arcilla hechos a mano por Atelier Vierkant y un mural de azulejo pintado a mano de 6 metros de ancho corona la pared del lobby

“La importancia del Hotel Riomar es que es anterior a la mayor parte de la ciudad que lo rodea. Santa Eulalia es muy consciente del desarrollo, por lo que a la hora de comenzar el proyecto había que tener en cuenta lo que teníamos y lo que podíamos hacer con la propiedad. Nuestra ambición es fasear el proyecto durante varias temporadas, revelando lentamente nuestra visión general de la experiencia que el hotel debe ofrecer”. – Sichi Bon, director creativo del proyecto.

El rebranding del hotel evoca también su pasado cercano al minimalismo. El hotel pondrá en marcha un canal de comunicación, titulado The Modernist, una guía de la isla con una perspectiva global, donde trataremos de compartir y esporar todo el contenido de lo que pase en el hotel y sus alrededores.

“Queremos crear un espacio con espíritu y de conexión con la gente, el Hotel Riomar Ibiza está pensado para compartir, disfrutar y conectar a los clientes con la comunidad de la isla” – Alejandro Cainzos, director de Marketing.

“El hotel será un espacio para socilizar, conocerse y disfrutar. Es un hotel que tiene como referente la naturalidad y elegancia de los veranos en las costas mediterráneas de los 50 y 60’s. – Marco Schiralli, director del Hotel Riomar Ibiza.

Los detalles son clave en la marca, Tribute Portfolio. Cada punto de contacto con el hotel se ha tenido en cuenta, desde los amenities personalizados a los materiales corporativos. Esta búsqueda de la calidad también es evidente gracias a un servicio honesto y sincero y detalles que incluyen una cuidada selección de lecturas, una biblioteca de vinilos. Incluso la posibilidad de reservar un tocadiscos portátil para que los huéspedes disfruten de la música en sus habitaciones.

El Hotel Riomar Ibiza abre sus puertas a partir del verano de 2021 como miembro del grupo Marriott dentro de su colección de Tribute Portfolio Hotels. Los beneficios para miembros de Marriott Bonvoy incluyen contactless check-in, mobile key y puntos de fidelización en F&B.

El hotel forma parte del desarrollo de la bahía de Santa Eulalia, que incluye W Ibiza y su Chiringuito Blue, la cocina sana del Ve Café y el elegante restaurante La Llama. Dentro de este desarrollo en la bahía incluyen Apartamentos Marsol con 16 apartamentos de lujo relajado y el restaurante Pecador del chef catalán Nandu Jubany, galardonado con una estrella Michelin.

, , , , , , , , , ,

Gresham Yacht Design & Superyacht -THOR EXPLORE

Thor Explore is a 100-metre exploration motoryacht that breaks from the norm by beginning the design process from the interior and working outwards. The internal spaces directly inform the exterior styling, which encompasses large nautilus windows.

Organic shapes feature throughout the vessel and complement the prominent double-height windows in the grand saloon on the main deck. Discover more about this project through our detailed video.

Gresham Yacht Design & Superyacht -THOR EXPLORE

Thor Explore is, first and foremost, an explorer yacht, she should see a 7,000-nautical-mile range. Similarly, she has an ice-classed hull and complies with SOLAS regulations, carrying up to 36 guests. On a related note, Thor Explore draws some inspiration from OceanXplorer, a conversion project featuring styling and interior design by the studio. Whether a client wishes to conduct ocean research the way the owners of OceanXplorer will or pursue purely personal voyages of curiosity, the yacht additionally has a certified helideck and heli hangar.

Making the journey all the more enjoyable, Thor Explore has strikingly large, nautilus-like ports to each side. They’re two decks high, too, bringing Arctic and tropic vistas into better view. Speaking of views, the floor between the two decks is glass, with purposely exposed structural beams for aesthetic effect. This lends an enormous amount of light in and appreciation of the surroundings. Even with the glass capable of turning opaque, it still brightens the ambience of the sunken seating area or “mission control” space, for planning the day’s adventures.

Of course, since Thor Explore is a proper yacht, she can carry a mini armada of watertoys. Possibilities include a 41-foot (21.5-meter) custom tender, a hydrofoiling speedboat, plenty of PWCs, and a personal submarine. Request a dedicated dive boat, too, since the megayacht has space reserved as a dive center. Regardless,

Gresham Yacht Design greshamyachtdesign.com

, , , , , , , , , ,

La artesanía Royal Delft hecha a mano desde 1653, es el único fabricante original de Delftware del siglo XVII.

Hace 400 años, los primeros barcos de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales llegaron a Holanda llenos de porcelana china azul y blanca. Esta porcelana se hizo muy popular entre las familias afluentes, como los miembros de la realeza europea. Cuando la importación de porcelana china disminuyó como resultado de guerras civiles en China, la cerámica holandesa aprovechó la oportunidad y desarrolló su propia versión de esta porcelana azul y blanca. Esto dio lugar al nacimiento de Delft Blue en los Países Bajos. Hoy en día, Delft Blue es uno de los verdaderos iconos holandeses.

La artesanía Royal Delft hecha a mano desde 1653, es el único fabricante original de Delftware del siglo XVII.

De las aproximadamente 32 cerámicas que se fundaron en el siglo XVII, Royal Delft, establecida en 1653, es la única fábrica restante de Delftware que queda en Delft. ¡Es un patrimonio nacional y una visita obligada cuando visite Holanda! Aquí, el famoso Royal Delftware todavía está completamente pintado a mano según una tradición centenaria.

En 1919, la compañía recibió el prefi x “Royal” que confirma su relación especial con la familia real holandesa. Durante generaciones, la familia real holandesa ha sido una verdadera admiradora de Royal Delftware.

Hoy en día, Royal Delft no es solo una fábrica de Delft Blue y un instituto de conocimiento de cerámica, sino también un museo. Cuando visite Royal Delft, descubrirá la historia completa y el proceso de producción de Delft Blue y Royal Delft en una presentación audiovisual. Eres testigo de un pintor en el trabajo y te presentan a los otros dos íconos de Delft en las salas temáticas: el comedor de Johannes Vermeer, el famoso pintor del siglo XVII de Delft y las Cámaras reales que contienen la colección de Orange

Cerámica producida a lo largo de los siglos para la familia real holandesa. En el museo, puede admirar la colección de piezas antiguas y modernas de loza Delft Blue y en la fábrica puede presenciar el auténtico proceso de producción. En la sala de exposición se exhibe una colección completa de loza pintada a mano por Royal Delft y una colección de recuerdos.

Royal Delft ofrece talleres durante los cuales puedes probar pintar Delft Blue. Con vistas al hermoso patio, la Brasserie sirve deliciosos cafés, té, almuerzos y tés. Los tours están disponibles en varios idiomas.

The Original Blue

Royal Delft se estableció en 1653 y desde entonces ha sido el productor más grande e importante de Delft Blue. Hoy es el único productor que queda en Delft desde el siglo XVII. Original Blue es el nombre de la loza con decoraciones pintadas a mano. Estas decoraciones se han usado desde el siglo XVII: Delft Blue y Polychrome. Delft Blue es, con mucho, el más famoso. Delft Blue es el nombre de la loza de barro con una decoración azul sobre un fondo blanco. Los diseños están inspirados en la porcelana china de las dinastías Ming y Kang Hsi. Los paisajes terrestres y marinos típicos holandeses comienzan a aparecer desde principios del siglo XVII

El policromo es una técnica de decoración multicolor que utiliza los colores amarillo, verde, azul y rojizo. Esta técnica de decoración se inspiró en los alfareros que vinieron del Mediterráneo.
área en ese período.

refrigerador Smeg
, , , , , , , , , , , , ,

Vuelve Mickey Mouse a SMEG

Vuelve Smeg junto a Mickey Mouse, el personaje de Disney más querido. El frigorífico FAB28 de nuevo disponible para entrar en los hogares de personas apasionadas por el mundo de los dibujos animados.

VUELVE MICKEY MOUSE A SMEG

VUELVE MICKEY MOUSE A SMEG

VUELVE MICKEY MOUSE A SMEG

Nos complace anunciar que el refrigerador Smeg, con el irresistible diseño de Mickey Mouse, vuelve a lanzarse, después del gran éxito que tuvo la edición limitada por el 90 aniversario. La empresa comparte valores con este referente, como el amor por la familia y el optimismo sano de sonreírle a la vida.

Los frigoríficos FAB28RDMM4, con el boceto original de Mickey Mouse intentando alcanzar el mango del refrigerador, son un objeto de diseño que le dan un toque diferente a cualquier ambiente, sin pasar desapercibidos.

vuelve-mickey-mouse-a-smeg

vuelve-mickey-mouse-a-smeg

Aparentemente por fuera el nuevo modelo FAB28 parece sin cambios, ya que mantiene su perfil redondeado característico. En 2018 se ha redefinido el interior del frigorífico con un ambiente más contemporáneo y eco sostenible. Su núcleo tecnológico incluye importantes innovaciones que garantizan el máximo rendimiento y eficiencia, como por ejemplo su clase energética A+++, el sistema de enfriamiento Multiflow, el cajón Life Plus a 0 ° C y dos tiras de iluminación LED.

One Minute Mickey & Minnie - Marcel Wanders
, ,

One Minute Mickey & Minnie – Marcel Wanders

Diseño de producto | Edición limitadaOne Minute 

En honor a los 90º Aniversario de una de las figuras más icónicas de nuestra generación, Mickey Mouse, Marcel Wanders presenta One Minute Mickey y One Minute Minnie. Hechas a mano a escala real por el Taller francés Leblon Delienne, estas juguetonas esculturas están pintadas al estilo One Minute Delft Blue de Marcel Wanders, reconocido mundialmente.

One Minute Mickey & Minnie – Marcel Wanders

LEBLON DELIENNE, 2018-2019

Con esta paleta de colores, Marcel crea una nueva forma de experimentar los personajes icónicos que han llevado la felicidad a millones de personas en todo el mundo. El estilo azul delft acentúa perfectamente todas las formas familiares de Mickey y Minnie, desde sus famosas orejas hasta su nariz y zapatos de gran tamaño.

Además de la colección está Mickey Mouse, Cloche À Fromage. Esta fuente de queso central está diseñada en acabado cromado o blanco, y se completa con una cúpula de vidrio en la forma de campana característica de Marcel Wanders. Con estas piezas