zapatillas, botines con cordones muy livianos y botas
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Colección HOGAN – MFW | Otoño Invierno 2022-23 Future stream

Colección HOGAN – MFW | Otoño Invierno 2022-23 Future stream

En un infinito universo digital donde coexisten el presente y el futuro, donde se entrelazan la realidad y la imaginación, la colección Hogan OI 22/23 reinterpreta los cultos al armario femenino en un nuevo viaje a través del significado de forma y función.

Desaparecen los límites

Las piezas clave de la próxima colección incluyen accesorios unisex como zapatillas, botines con cordones muy livianos y botas de lluvia que se alzan sobre robustas suelas en relieve. Una combinación de volúmenes precisos y rasgos icónicos donde la calidad, la versatilidad y la autenticidad siguen siendo la base.

Imagina lo que está por venir

Plumíferos extragrandes y parkas de un solo color para combinar con ropa esencial. Hogan H-Bag sigue siendo protagonista, con líneas que destacan por una multitud de tachuelas.
Imagina lo que todavía está por venir: Hogan Future Stream es un flujo, una corriente que indica una dirección. Y el destino es el futuro.

INTO THE SEASON

Rediseñar, remezclar, reimaginar… https://www.hogan.com/s el concepto que guía la Primavera-Verano 2022 de Hogan en una Colección Lifestyle que celebra y reelabora los proyectos icónicos de la marca y que también llega a mundos totalmente nuevos. Déjate inspirar por la colección Primavera-Verano 2022 para expresar tu personalidad. Get inspired by the new Spring/Summer 2022 collection.

https://www.hogan.com/

 

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Hogan en una Colección de Calzado Lifestyle Primavera-Verano 2022 Colección Hombre

Hogan en una Colección de Calzado Lifestyle Primavera-Verano 2022

Colección Hombre

Rediseñar, remezclar, reimaginar… RE-MIXOLOGY es el concepto que guía la Primavera-Verano 2022 de Hogan en una Colección Lifestyle que celebra y reelabora los proyectos icónicos de la marca y que también llega a mundos totalmente nuevos, inspirados por la libertad de expresión y la búsqueda de nuevas vías hacia modelos más ecosostenibles.

El prefijo RE indica la capacidad de replantear, mientras que el término MIXOLOGY el arte de saber mezclar bien los distintos elementos: déjate transportar a la nueva colección de Hogan, en un recorrido donde la diversidad se traduce en originalidad.

Colección Calzado

La nueva colección Primavera-Verano 2022 llena de toques de color calzados de volúmenes atrevidos y formas geométricas. Las novedades de la temporada son las Hogan Untraditional, reedición de la primera zapatilla de la marca que tuvo lugar con el proyecto especial Hogan-3R, acompañadas de las líneas dinámicas y ágiles de las zapatillas H601. Por otro lado, las nuevas propuestas formales de zapatillas H600 se caracterizan por la personalidad, la originalidad y la búsqueda de los detalles para afrontar las aventuras de cada día.

Colección Ropa

Chaquetas bómber, chaquetas biker y sudaderas para vestir con la máxima comodidad y estilo de la mañana a la noche. Entre combinaciones de colores intensos y tonos naturales, las posibilidades son infinitas. Aprovecha esta estación para lucir siempre una elegancia desenfadada y contemporánea.

Colección Accesorios

Los cinturones y las carteras Hogan han sido creadas para marcar la diferencia y permitirte dejar huella. No existen detalles demasiado pequeños, sobre todo cuando la calidad y el diseño se unen para dar vida al estilo ideal para afrontar la Primavera-Verano 2022.

 

In a hushed setting that evokes a gallery of female portraits by Italian artist Mariella Bettineschi, the timeless looks imagined by Maria Grazia Chiuri celebrate Dior's heritage through a compelling vision that units past, present and future.
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Dior desvela las cautivadoras imágenes de la campaña Dior prêt-à-porter otoño-invierno 2022-2023

Dior desvela las cautivadoras imágenes de la campaña Dior prêt-à-porter otoño-invierno 2022-2023

CAMPAÑA OTOÑO-INVIERNO 2022-2023

Dior presenta las cautivadoras imágenes de la campaña prêt-à-porter otoño-invierno 2022-2023 de Dior, capturadas por la fotógrafa Brigitte Niedermair. Revelado dentro de una decoración acogedora, que evoca la galería de retratos femeninos diseñada por la artista italiana Mariella Bettineschi.

los looks atemporales, imaginados por Maria Grazia Chiuri, celebran la herencia de Dior y ofrecen una visión fascinante que une pasado, presente y futuro.

Dior presenta las fascinantes imágenes de la campaña prêt-à-porter otoño-invierno 2022-2023 de Dior , capturadas por la fotógrafa Brigitte Niedermair.

En un entorno silencioso que evoca una galería de retratos femeninos de la artista italiana Mariella Bettineschi, los looks atemporales imaginados por Maria Grazia Chiuri celebran la herencia de Dior a través de una visión convincente que une pasado, presente y futuro.

#DiorAW22

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La Maison presenta Lucky Dior

La Maison presenta Lucky Dior

La Maison presenta Lucky Dior, una colección cápsula de creaciones y accesorios prêt-à-porter diseñados por Maria Grazia Chiuri que rinden homenaje al legado único de Dior. El estampado Zodiac Pixel se inspira en la astrología y rinde tributo a la pasión de Monsieur Dior por los signos del destino, con diseños de colores vivos que adornan nuevas piezas exclusivas.

La sorpresa definitiva es la estrella de la suerte del modisto fundador, representada por una constelación de ojales metálicos que forman el motivo Cannage en bolsos Dior icónicos. 

La Maison presenta Lucky Dior, una cápsula compuesta por creaciones prêt-à-porter y accesorios diseñados por Maria Grazia Chiuri, que celebra la herencia única de Dior.

En homenaje a la pasión de Monsieur Dior por los signos del destino, el estampado Zodiac Pixel, inspirado en la astrología, reinventa los símbolos del zodíaco en diseños con tonalidades vibrantes, acentuando vestidos, pantalones, shorts e incluso conjuntos fluidos y albornoces de Dior Chez Moi guardarropa.

Estos bocetos coloridos también se muestran en una serie de bufandas Mitzah, zapatillas Walk’n’Dior, sandalias Dway, así como bolsos Dior Book Tote, Lady D-Lite y Lady Dior. Este último está adornado -al igual que el Dior Caro y el Dior Addict- con otro código esencial de la Maison, la estrella de la suerte de Christian Dior, que tachona el caning en forma de ojales metálicos de estas icónicas piezas.

La Maison presenta Lucky Dior , una cápsula de creaciones y accesorios prêt-à-porter diseñados por Maria Grazia Chiuri, que celebran el legado único de Dior.

Rindiendo homenaje a la pasión de Monsieur Dior por los signos del destino, el estampado Zodiac Pixel, inspirado en la astrología, reinventa los símbolos de los signos zodiacales en diseños de tonos vibrantes, vestidos, pantalones y shorts acentuados junto con conjuntos fluidos y albornoces del guardarropa Dior Chez Moi.

Estos patrones coloridos también aparecen en una serie de bufandas Mitzah, zapatillas Walk’n’Dior, sandalias Dway, así como en los bolsos Dior Book Tote, Lady D-Lite y Lady Dior. Este último está adornado, al igual que Dior Caro y Dior Addict, con otro de los elementos fundamentales de la Maison, la estrella de la suerte de Christian Dior, que tachona el cannage de estas piezas icónicas como una encantadora constelación de ojales metálicos.

 

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FENDACE: LA COLECCIÓN FENDI BY VERSACE

FENDACE: LA COLECCIÓN FENDI BY VERSACE

Te damos la bienvenida al exclusivo club nocturno Fendace: un lugar donde se hace historia en el mundo de la moda y el objetivo es divertirse.

 

DIVERTIDA Y VIBRANTE

Fendace es un hito histórico en el mundo de la moda. Más que una colaboración, es un intercambio de papeles y de los lenguajes estéticos propios de cada marca, donde los diseñadores Kim Jones y Silvia Venturini Fendi aportan su perspectiva a Versace, mientras Donatella Versace reinventa Fendi con su exclusiva visión. El resultado de esta fusión son dos colecciones completas: Fendi by Versace y Versace by Fendi.

DESCUBRE LA COLECCIÓN

DESCUBRE LA COLECCIÓN DE MUJERDESCUBRE LA COLECCIÓN DE HOMBRE

FENDI BY VERSACE

 

AUDAZ E INTENSA

El «más es más», tan propio del estilo Versace, se une al enfoque de Fendi centrado en los complementos y la artesanía. Los estampados, el colorido y una desenfadada pasión sin complejos por los logotipos protagonizan el lanzamiento.

FENDACE: LA COLECCIÓN FENDI BY VERSACE

FENDACE: LA COLECCIÓN FENDI BY VERSACE

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GALERÍA CANALEJAS, el nuevo icono del lujo con la inauguracion de las nuevas boutiques de Aquazzura, Omega, Rolex, Saint-laurent-valentino y Zegna

GALERÍA CANALEJAS ABRE SUS DOS PUERTAS HISTÓRICAS Y SE CONSOLIDA COMO EL NUEVO ICONO DEL LUJO CON LA INAUGURACIÓN DE LAS NUEVAS BOUTIQUES DE AQUAZZURA, OMEGA, ROLEX, SAINT LAURENT, VALENTINO Y ZEGNA

  • La inauguración de estas prestigiosas firmas internacionales se suma a las de las emblemáticas maisons Hermès y Cartier que abrieron sus puertas en Galería Canalejas en 2020 y 2021 respectivamente.
  • Esta gran  inauguración  cuenta  además  con  la  apertura  de  Galería  Canalejas BEAUTY GALLERY by ISOLÉE con más de 20 marcas de cosmética premium, maquillaje y perfumes de autor.
  • Sumada a la apertura de los 13 restaurantes del Food Hall de Galería Canalejas que se celebró el pasado diciembre, Galería Canalejas se consolida como un emblema de la ciudad con un concepto de galería comercial único en nuestro país en el que moda, lujo, gastronomía, historia y cultura se aúnan en una experiencia global a la altura de las grandes galerías comerciales del mundo.

2 de junio de 2022, Madrid. Una espectacular instalación artística de más de 80.000 claveles rojos adorna la esperada inauguración del corazón del nuevo icono internacional del lujo en la capital, Galería Canalejas. A partir del próximo 3 de junio, las históricas puertas de los monumentales edificios de Galería Canalejas se abren por primera vez para celebrar la apertura de las nuevas boutiques de las firmas internacionales más prestigiosas del mundo.

Esta inauguración atrae por primera vez a España firmas de moda y belleza de prestigio internacional como la apertura de la primera boutique en nuestro país de la célebre firma Aquazzura. Galería Canalejas es, también, el marco incomparable en el que la emblemática relojería suiza OMEGA inaugura en España el nuevo concepto internacional de boutiques de la firma.

Asimismo, próximamente están previstas las aperturas en Galería Canalejas de las boutiques de Louis Vuitton, Jimmy Choo, y Giorgio Armani, que tras 8 años sin tienda en la capital vuelve a Madrid este otoño en este marco incomparable.

“Es un orgullo contar con firmas de tanto prestigio, tradición y modernidad, que representan una visión del lujo tan afín al que defendemos en Galería Canalejas. La apertura de estas marcas en Galería Canalejas confirma no solo el enorme atractivo que nuestro proyecto tiene para las firmas de lujo internacionales, sino también el potencial de Madrid como destino de shopping, además de indiscutible referente cultural y gastronómico. Galería Canalejas se ha convertido en un referente del lujo internacional y posiciona a Madrid en el mapa de destinos de shopping de lujo junto a capitales como Londres, Milán o París”, afirma Isabel Antolín, Directora de Galería Canalejas.

Atravesando el umbral del histórico edificio que albergara el Banco Hispano Americano (1902) en la madrileña Plaza de Canalejas Nº1, los clientes y visitantes de Galería Canalejas podrán disfrutar de la riqueza del patrimonio histórico y de algunas de las más de 17.000 piezas ornamentales que han sido meticulosamente restauradas y reincorporadas a los edificios de Centro Canalejas Madrid. La majestuosa vidriera de estilo art déco original que culminara el patio de operaciones del Banco Zaragozano (1940) vuelve a iluminarse, tras una cuidada restauración, en el atrio central de Galería Canalejas. El buzón histórico original firmado por el maestro Juan José García para el Banco Español de Crédito (1920) o la imponente puerta de la caja acorazada de 19 toneladas, recuperada de los subterráneos de aquellos bancos se exponen también en Galería Canalejas para disfrute de los clientes y visitantes.

En un sentido homenaje a la ciudad de Madrid y al patrimonio histórico de estos edificios, los visitantes podrán seguir descubriendo alguna de estas piezas en el interior de la boutique de Hermès, que exhibe los inconfundibles mostradores de mármol verdes del edificio de la Equitativa; o en la de la firma italiana Zegna, que en el diseño de su nueva boutique ha incorporado una excepcional lámpara de 1920 y las placas con las llaves de las cajas fuertes particulares de los clientes del Banco Español de Crédito, que hace más de un siglo, hizo de La Equitativa su sede principal. La boutique de Cartier en Galería Canalejas también desvela para esta ocasión como homenaje a la ciudad un exquisito tapiz con una composición en el que la icónica pantera de la Maison pasea por el Real Jardín Botánico de Madrid, una creación que da continuidad a la gran tradición española por los tapices.

Por su exclusiva selección de marcas, su privilegiada ubicación en pleno corazón de la ciudad e indiscutible interés histórico y arquitectónico, Galería Canalejas se convierte en una nueva milla de oro de Madrid y en una parada indispensable de cualquier recorrido por la ciudad.

Un concepto único de galería comercial y gastronomía desconocido hasta ahora en nuestro país; una experiencia global en la que moda, lujo, gastronomía, servicios exclusivos, y la historia de los siete monumentales edificios históricos sobre los que se asienta, se aúnan en una experiencia única para el visitante, y todo ello en el más auténtico y efervescente corazón de Madrid.

Sobre Centro Canalejas Madrid:

Galería Canalejas forma parte del emblemático proyecto Centro Canalejas Madrid (CCM), el distintivo proyecto diseñado, construido y promovido por OHLA, y Mohari Hospitality, como socio financiero. CCM, que une en un solo inmueble siete edificios históricos ubicados en el corazón de la capital, acoge, además de a Galería Canalejas, el primer hotel Four Seasons de España, 22 branded residences, y un nuevo parking con más de 400 plazas con acceso directo tanto a la galería como al hotel. Canalejas, como nuevo y exclusivo destino de ocio y turismo de la capital, se caracteriza por su valor arquitectónico y supone un punto de inflexión en el reconocimiento de Madrid como destino de lujo internacional.

GALERÍA CANALEJAS

Plaza de Canalejas,1 28014 – Madrid

www.galeriacanalejas.com @galeria.canalejas #GaleriaCanalejas

HORARIOS:

Boutiques Galería Canalejas L-S: 10.00h – 20.00h

D: 12.00h – 20.00h

Food Hall Galería Canalejas D-J: 12.00h – 00.00h

V-S: 12.00h-01.00h

Para más información:

PELONIO

Jorge Orte, jorge.orte@pelonio.com (t.+34 615 991 702)

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Met Gala 2022 – los mejores looks de la alfombra roja de la moda

Met Gala 2022 – los mejores looks de la alfombra roja de la moda en el Museo Metropolitano de Arte

  • El glamour dorado rige el código de vestimenta de los invitados a la fiesta de la moda organizada por Anna Wintour
  • Kim Kardashian pierde más de 7 kilos para enfundarse un vestido de Marilyn Monroe
  • Los vestidos más “locos” y acertados de la alfombra roja de la gala Met 2022
  • Gala Met | La alfombra roja, el impactante vestido de Rosalía y todos los looks de los ‘Oscars de la moda’

US actress Blake Lively and husband Canadian-US actor Ryan Reynolds arrive for the 2022 Met Gala at the Metropolitan Museum of Art on May 2, 2022, in New York. – The Gala raises money for the Metropolitan Museum of Art’s Costume Institute. The Gala’s 2022 theme is “In America: An Anthology of Fashion”. (Photo by ANGELA WEISS / AFP)

La esperada gala Met, la gran fiesta de la moda en Estados Unidos, ha podido por fin volver a desplegar su glamurosa alfombra roja en una nueva edición que celebra la vuelta a la normalidad y el fin de las restricciones por la covid-19.

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El tema que marca el código de vestimenta para la selecta lista de invitados de Anna Wintour es “In America: An Antholofy of Fashion”, la nueva exposición que acogerá el Museo Metropolitano de Nueva York desde el 7 de mayo al 5 de septiembre de 2022.

Los mejores looks de la alfombra roja de la moda Met Gala 2022

“El glamour dorado” rige la etiqueta que estrellas como Blake Lively, Harry Styles, Katy Perry, Rosalía o las mismas hermanas Kardashian tenían que cumplir a rajatabla.

Fuente: La Vanguardia 

Fotos/ AFP

 

gafas de sol serengeti
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METAL GRABADO Y BISAGRA PROPIA, ALGUNAS DE LAS NOVEDADES DE SERENGETI

METAL GRABADO Y BISAGRA PROPIA, ALGUNAS DE LAS NOVEDADES DE SERENGETI

Serengeti dio un salto cualitativo y de imagen el año pasado, pasando a ser un producto premium con sus nuevas colecciones. Lógicamente, este cambio no es meramente cosmético: la marca ha apostado por incrementar la calidad mediante una serie de factores marcados por la excelencia, y en muchos casos diferenciadores. Las nuevas gafas de sol de Serengeti tienen un bisagra propia y metal grabado, además de estar fabricadas en Italia. Algunos de los nuevos modelos que contienen estas características son las Carroll, las Haywood y las Marlon.

METAL GRABADO

Nuestras monturas están diseñadas para ser una prolongación de tu personalidad, y buscamos continuamente formas de expresar tu singularidad a través de nuestros diseños. Para mejorar nuestros diseños en metal, fabricados con materiales de la mejor calidad, hemos creado un estampado grabado especial que se aplica a la montura.

BISAGRA SERENGETI

Serengeti cuida cada aspecto de sus gafas, hasta el más mínimo detalle. Para reforzar su identidad de marca y de producto, hemos creado una bisagra muy característica, estilosa y discreta.

HECHAS EN ITALIA

Todas las monturas de Serengeti® se crean en Italia, donde monitorizamos el proceso de fabricación para asegurarnos de que esté a la altura de la perfección y la calidad que se asocian a la marca. Esto también les permite controlar y limitar su impacto medioambiental, ya que los tiempos de envío más cortos se traducen en una reducción de las emisiones de CO2.

ACETATO ECOLÓGICO

Las nuevas monturas de acetato ecológico están hechas de acetato de celulosa creado con recursos renovables presentes en la naturaleza, como algodón o materias vegetales con certificación FSC. Además, nuestro acetato ecológico es biodegradable y no contiene plastificantes derivados del petróleo.

Mientras crecen, las plantas absorben el CO2 y repelen el oxígeno durante el proceso de fotosíntesis tradicional, lo que supone una mayor repelencia del CO2 en nuestras monturas de acetato ecológico, en comparación con las monturas tradicionales derivadas del petróleo. Este concepto ecológico no afecta a la calidad de nuestras monturas. Este acetato ecológico ofrece las mismas propiedades físicas y mecánicas que el acetato tradicional: ligereza, ajuste personalizado, comodidad y una gran variedad de colores y estampados que les permiten crear gafas de sol de una elegancia extraordinaria. Otro factor positivo es que este material no es irritante ni provoca sensibilidad cutánea.

Gafas de sol serengeti

LA MARCA

Serengeti is a premium sunglasses manufacturer and provides the most advanced lens technology today. For more information, visit www.serengeti-eyewear.com. Serengeti is part of Bollé Brands™ which encompasses the brands Bollé, Bollé Safety, Cébé and Serengeti.     Thanks to the complementary know-how and innovative technologies developed by the four brands in their respective fields of activities, Bollé Brands’ expertise covers a large spectrum of products that meet the highest requirements in terms of protection, performance and innovation.

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“Moda: El metaverso impactará a nivel estético en el mundo real”

“Moda: El metaverso impactará a nivel estético en el mundo real”

  • El mercado de la Moda empuja a la diferenciación y a ser muy creativos con los modelos de negocio
  • El e-commerce en Moda se dispara con la pandemia y llega al 20% en España
  • Crece muchísimo el mercado de segunda mano y pre-owned
  • Aparecen nuevos modelos, como el alquiler de prendas, que ya ofrecen marcas como Skunk Funk
  • Y nuevas líneas de negocio como los NTFS y el metaverso

Barcelona, 29 de diciembre de 2021. La moda siempre está vinculada con el zeitgeist, el espíritu de su época, y por lo tanto las tendencias siempre reflejan a su manera las complejidades del momento presente, al mismo tiempo que nos dan pistas de lo que ocurrirá en un futuro próximo. Siguiendo esta línea, la pandemia ha acelerado una transformación necesaria en la industria de la moda. Estamos en un momento clave en el que los que no sean capaces de surfear el momento pueden quedarse atrás rápidamente. El mercado de la Moda que empuja a la diferenciación y a ser muy creativos con los modelos de negocio.

Como explica Estel Vilaseca, responsable del área de Moda de LCI Barcelona, “la pandemia ha sido un golpe duro en las ventas tradicionales, pero también disparó las ventas online. Por ejemplo, Mango vio reducida su facturación un 22%, pero la mitad de las compras se hacen ya online. El e-commerce en moda se ha disparado y llega casi a un 20% en España. En este sentido, algunas pequeñas y medianas empresas con un modelo de negocio de venta directa por internet, gracias a su flexibilidad, han visto cómo su negocio crecía”.

La clave está en la capacidad de adaptación a las tendencias de consumo. “La pandemia -explica Estel- no ha supuesto una disminución en el consuno, pero sí un cambio en los hábitos de compra y de relación del consumidor con las prendas”. El comprador está más informado y busca prendas especiales, con una historia relevante, está interesado en el proceso de elaboración de la pieza, en el impacto medioambiental que tendrá, en que sea duradera… por este motivo, hay más interés en marcas de autor, nicho y pequeñas, y también en firmas que apuesten por la sostenibilidad de verdad y en productos de cercanía.

Como explica Estel, está creciendo muchísimo también el mercado de segunda mano y pre-owned. Y aparecen nuevos modelos, como el alquiler de prendas, que ya ofrecen marcas como Skunk Funk, y nuevas líneas de negocio como los NTFS y el metaverso.

Ha cambiado nuestra forma de comprar, menos impulsiva y más meditada. “Tras una época de mucha saturación, -explica Estel- es el momento de las prendas especiales y de la cultura de la moda. Por otra parte, diversificamos mucho más, ya no compramos sólo moda rápida: reparamos nuestras prendas favoritas para que duren más, revendemos lo que no usamos en Vinted y con ello nos compramos otra prenda especial en Vestiarie Collective, pagamos a plazos una camisa de autor con nuevas apps como Klarna o Clearpay, buscamos una colaboración especial en Uniqlo, o nos compramos una chaqueta virtual para vestir a nuestro avatar en nuestro videojuego favorito. Por otra parte, no consumimos solo prendas, también el relato y los mensajes vinculados a las mismas. Nosotros, vistiéndolas extendemos y participamos de este relato. Las marcas no sólo producen prendas, también historias y experiencias”.

En este contexto, es interesante ver como las grandes marcas de moda rápida, cuyo modelo empieza a agotarse, están atentas a estos cambios y han sido los primeros en tomar nota. Así Inditex acaba de lanzar la línea de prendas premium Zara Atelier y también está invirtiendo en Start Ups sostenibles como LanzaTech. Por su parte H&M ha adquirido la plataforma de compraventa de prendas de segunda mano Sellpy, y Mango anunciaba el lanzamiento de Alter Made, nueva marca premium con enfoque sostenible. Y Nike, acaba de adquirir RTFKT, un estudio que fabrica zapatillas digitales y NFTS para el metaverso. “Será también clave -puntualiza Estel- atender a las nuevas sensibilidades de las nuevas generaciones, para quienes el greenwashing ya no es suficiente, y a todo el activismo que coge fuerza en Tik Tok y las redes”.

En cuanto a las tendencias de consumo, en un primer momento, cuando estábamos en casa, se dispararon las ventas de prendas cómodas, versátiles, piezas para estar en casa, pero aptas para una videoconferencia de trabajo. También se detectó una venta mayor en prendas de arriba que de abajo, sobre todo para aquellos que desde la virtualidad no podían huir de códigos de vestir más estrictos. Como añade Estel, “tras el confinamiento y con la llegada de la nueva-normalidad se ha visto una explosión de color, en lo que se ha llamado la tendencia del “dopamine dressing”, prendas que al vestirlas nos llenen de optimismo y alegría para sobrevivir tiempos inciertos. Estampados psicodélicos, geométricos y con conexiones con la cultura digital, eso sí, en general sin perder la comodidad ganada. Algo que no es la primera vez que ocurre. Ya decía Schiaparelli que “en tiempos difíciles la moda siempre es extravagante”.

En 2022 veremos como siguen creciendo estas nuevas dinámicas: compra consciente, diferenciación, creatividad, diversidad y, como apunta Estel, “también será muy interesante el diálogo entre la realidad y los metaversos y como el metaverso tendrá también un impacto a nivel estético en el mundo real”.

En cuanto a las perspectivas de crecimiento/económicas del sector en 2022, “aunque las previsiones decían que la recuperación de la industria llegaría en 2022, hay que ser cautos, ya que la variante ómicron nos ha cogido con el pie cambiado”. Pero empresas como Zara han conseguido recuperarse rápidamente con niveles de ganancias superiores a antes de la pandemia. También hay marcas pequeñas que están logrando ganar visibilidad al ser totalmente digitales. En este sentido, será clave ser muy flexible, estar abierto al cambio y conectar con las nuevas necesidades.

Sobre LCI Barcelona

LCI Barcelona es la escuela superior de diseño y artes visuales más internacional de la capital catalana gracias a los 23 campus repartidos en los 5 continentes que tiene la red canadiense LCI Education. LCI Barcelona es un referente en el ámbito de la formación en diseño, moda, animación, videojuegos y fotografía. La escuela atrae, año tras año, estudiantes de todo el mundo que quieren convertirse en profesionales competitivos gracias a las sinergias creadas entre países y disciplinas que multiplican exponencialmente sus oportunidades de futuro.

CAMPAÑA DE ESQUÍ PRADA LINEA ROSSA OTOÑO / INVIERNO 2021

CAMPAÑA DE ESQUÍ PRADA LINEA ROSSA OTOÑO / INVIERNO 2021

Diseñado para deportes de alto rendimiento, orientado a la vida metropolitana: desde 1997, Prada Linea Rossa se ha inspirado y diseñado para campeones. Eso abarca el tecnicismo de cada prenda, creada para sobresalir en todas las situaciones y bajo todas las condiciones, pero también la ideología misma de Linea Rossa: no solo alcanzar tus metas, sino superarlas.

PRADA LINEA ROSSA FALL/WINTER 2021 SKI CAMPAIGN

PRADA LINEA ROSSA FALL/WINTER 2021 SKI CAMPAIGN

Para encabezar la campaña de esquí Linea Rossa Otoño / Invierno 2021, Prada se dirige a aquellos que reflejan esta herencia continua de excelencia: pioneros y campeones, librepensadores que van más allá. Por segunda vez, el campeón británico-estadounidense de esquiador de estilo libre, filántropo y prominente figura LGBTQI + Gus Kenworthy aparece en una campaña de Linea Rossa. Una figura de excelencia en todos los campos, Kenworthy se siente tan cómodo como actor y activista de derechos como en las pistas, esforzándose constantemente por ser el mejor.

Para esta campaña de esquí, Kenworthy se une a otra figura mundial líder en los deportes de invierno: la snowboarder estadounidense Julia Marino, ganadora de la medalla de oro en los X Games de 2017. Marino, la primera mujer interna en ganar dos medallas en los mismos X Games en 17 años, logró 15 podios en la temporada 2017-18.

Ha aprovechado su renombre y visibilidad para otras causas cercanas a su corazón: en el frente del empoderamiento de las mujeres y los jóvenes, inspira a las mujeres jóvenes a perseguir sus sueños, tanto dentro como fuera de las pistas, abriendo el deporte tradicionalmente dominado por los hombres a una nueva perspectiva. generación de mujeres. Ambas figuras muestran la colección de esquí Prada Linea Rossa Otoño / Invierno 2021, calibrada específicamente para las condiciones invernales, optimizada para la velocidad, preparada para la vida.

Capturados en imágenes fijas y un cortometraje cinematográfico dirigido por Matt Pain, Kenworthy y Marino se involucran en una feroz batalla a través de las pistas, una carrera entre esquiador y snowboarder en su terreno invernal compartido. Su competencia, sin embargo, se remonta a la raíz original de esa palabra: competere, “luchar por”. No es una rivalidad, sino un combate de entrenamiento, un impulso mutuo para avanzar más y lograr. El espíritu de los campeones, la consecución de la excelencia, sinónimo de Linea Rossa: una línea para cruzar, para conquistar.

Créditos:
Director: Matt Pain
Fotógrafo: Olav Stubberud
Talentos: Gus Kenworthy, Julia Marino

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